沈倦的确在持续深耕长处、攻克短板,并以此逐步成为这个时代的流行音乐之王。
事实上,当大众摊开沈倦的荣誉版图,他的每一项成就都在与时代传奇隔空对话。
ins粉丝数破亿、推特7000万关注、油管订阅量位居明星第一,是互联网数字时代对MJ“全球现象级粉丝基础”的致敬与延续。
只不过MJ当年主要通过发行实体唱片与全球巡演,来跨越国界、打破人种隔绝。
而现如今沈倦却只需更新几条社交媒体的动态,就能让自身影响力瞬间穿透国界。
接着音乐维度的成就更堪称对MJ传奇生涯的跨时代呼应:14首Billboard冠军单曲,不仅超越MJ的13首冠单纪录,成为冠单数最多的男歌手,同时还成为了Billboard创立以来最快达成此项数据指标的艺人。
断层级的1。1亿声破天月听众数量,则给流媒体时代的流行认证下了终极定义。
就像当年MJ的唱片销量独断万古杀穿整个八十年代那般,如今沈倦的声破天流媒数据也傲视群雄,成为了人类共同听觉选择的具象化。
22首声破天10亿播放量单曲,每一首都是跨越语言和文化的爆单热单。
如同MJ的作品当初能在全球各地被唱响,沈倦的这些作品,也成为了不同肤色人种、不同文化背景、甚至不同年龄听众的共同听觉记忆。
至于全球巡演与大银幕的荣誉成就,更是对MJ“现场之王”身份的致敬与突破。
同样一票难求。
同样场场爆满。
同样被各国高官接见道谢。
同样不断创造历史刷新记录。
同样让粉丝们激动到陷入晕厥。
但沈倦利用时代发展进步所带来的科技优势,不仅在MJ创下的基础上更进一步,还融合了多位超一线歌手的巡演设计思路,将现场音乐的感染力和观众情感羁绊成功延伸至更广阔的维度,实现了一回跨时代升级。
当年MJ自导自演的《月球漫步》开创了音乐电影的先河,如今沈倦的演唱会电影则让无法来到现场的粉丝观众也能沉浸式感受流行音乐的魅力,破纪录的票房成绩本质是全球听众对高质量音乐现场的集体渴求。
此外,连续两年蝉联福布斯全球名人榜榜首的荣耀,也并非单纯的商业成功象征。
就像MJ当年凭借音乐、时尚、慈善的多重影响力,成为人类史上首位真正跨领域定义流行文化的艺人那般,沈倦现如今在多领域榜单的蝉联和影响力扩张,也意味着他早已超越了“歌手”和“艺人”的身份范畴。
他不仅是音乐产业的风向标,每一次发歌都能影响市场格局;还是时尚领域的灵感缪斯,其穿搭风格能引发全球模仿热潮;更是文化符号的缔造者,哪怕一句歌词、一段旋律,都能成为当代年轻人的社交暗号。
这般成就堆砌起来的早已不是普通的现象级艺人,而是新世代流行符号的具象化。
就像MJ最经典最让人印象深刻的太空步、白色手套成为80-90年代的文化印记。
沈倦的音乐、造型、发言、甚至粉丝文化,也在深刻影响着当下的全球流行生态。
你会在纽约街头的便利店听见《STAY》的动感旋律,在魔都恒隆广场看到他帅得让人失语的巨幅地广,在巴黎咖啡厅听到他忧伤的《Always》,在东京商场的服装店听到他发行两年但仍旧没被听腻的《Pretender》。
哪怕是在伦敦、洛杉矶、慕尼黑这些巡演城市的街头随意散步,也都有可能撞见穿着他巡演T恤、戴着友谊手链的粉丝成群结队地热烈讨论他的新专,或是路过的路人在寒风瑟瑟的冬天,随口哼起反季节的残夏。
这无孔不入的存在感,像极了那些年MJ的影响力渗透全世界每一个角落的盛况。
只不过沈倦在流媒体时代,利用互联网的恐怖传播力将这种“渗透”变得更加迅速彻底,成为了Z世代的精神寄托、意见领袖。
所以当全球各地的人们被沈倦的成就震撼到失语,被他无懈可击的统治力冲击到忍不住爆粗,只能难以置信地直呼fxxkingcrazy时,这份极致的情绪共鸣本质上是在见证一场继MJ之后,再无第二的流行传奇。